为深化产教融合，打通课堂理论学习与实地创作实践的壁垒，落实数字媒体艺术专业实践育人目标，25级数字媒体艺术专业《摄影摄像》课程组织学生前往广东工商大雅集文创生活馆开展线下实地调研拍摄实训活动，将非遗文化资源转化为课程教学素材，以真实场景驱动摄影摄像创作训练。

雅集文创生活馆汇聚广府金绣、端砚、传统首饰等众多非遗展品，集展示、传播、文创体验于一体，是开展文化题材影像创作的优质实践场地。本次实践并非简单的外出采风，而是课程教学设计中重要的实训教学环节，对接课程作业与校级“拍摄你心中大学最美的模样—遇见广工商大”开学季校园摄影摄像征集活动任务，把实地调研、资料记录、影像拍摄、调研报告撰写融为一体，构建 “课堂讲授—实地调研—现场实操—成果输出”闭环教学模式。

图1 学生小组研读展馆资料，现场填写实训调研表单，梳理拍摄创作思路

实训现场，同学们以小组为单位有序开展任务。一部分学生认真研读展馆展板资料，记录非遗展品造型、光影环境、展陈设计细节，填写调研表单，梳理拍摄思路，完成前期调研研判；同学们依托智能手机这一大众化创作工具开展创作实践，充分挖掘移动影像设备的专业创作潜能，围绕场馆空间、非遗藏品开展静物摄影，同时完成校园种草短视频原始素材采集。面对展柜拍摄中普遍遇到的玻璃反光难题，师生共同探索适配手机拍摄的实操方法：通过变换拍摄机位与俯仰角度、利用随身笔记本纸张遮挡环境杂散光、调整手机专业模式曝光参数等方式，有效削弱玻璃展柜反光干扰，在真实复杂的现场环境中锻炼问题解决能力，把课本的摄影摄像理论转化为实操本领。

图2：学生运用手机对馆内非遗展品开展实拍，小组研讨拍摄参数与机位角度

本次实践教学凸显课程两大特色亮点。一是课程教学与本土非遗文化深度融合，依托地方非遗文化场景，引导学生用镜头挖掘传统文化美学，树立文化传播意识。课程重视移动影像时代的创作现实，立足学生创作工具现状，训练学生用好手中现有设备，不因器材条件限制创作思维，让摄影摄像技术服务于文化记录与表达，提升学生人文素养与媒介应用能力；二是实训任务与竞赛作业一体化设计，将现场产出的手机摄影作品、种草短视频素材直接对接课程大作业以及校级征集活动要求，调研笔记、现场拍摄素材、调研报告共同纳入课程过程性考核，实现“一次实践，多重产出”，强化任务导向，充分调动学生创作主动性。同时采用小组协作模式，推动学生分工配合，培养团队协作、现场研判、问题解决的综合专业能力。

图3：实训小组互相交流拍摄问题，探讨玻璃展柜减反光实操方法

本次雅集文创生活馆实践实训，打破教室空间局限，充分发挥本土文创场馆的实践教学价值。课程引导学生建立“创作核心在于镜头思维，器材服务表达”的专业观念，明白优秀影像作品并不完全依赖高端专业设备，审美判断、现场勘景、参数把控、问题应变才是创作的核心。下一步，课程将继续依托地方文化资源，持续探索“文化+移动影像创作”的实践教学路径，引导学生完成从调研思考、素材拍摄到后期创作的完整流程，产出更多兼具技术水准与文化内涵的影像作品，切实提升数字媒体艺术专业学生的综合实践创作能力。

图4：师生于雅集文创生活馆合影留念